Esta Catalizadora tiene un doble objetivo. Por un lado, pensar qué consecuencias prácticas conlleva operar desde el cuidado en nuestras organizaciones y comunidades, y plantear este operar cuidadoso desde formas envolventes – circluyendo –, lo cual es opuesto a las maneras penetrantes de insertar los cuidados a toda costa. El segundo propósito es la cocreación, uso e intercambio de herramientas con las que utilizar el cuidado como principio y método de resiliencia y resistencia en el contexto cultural y socio-político actual. 

Dibujos: Antonio Gagliano.

Textos: Antonio Gagliano & Larre, de las conversaciones que se dieron en la Jornada Circlusión y el Seminario (Un)Screwing Care, en donde participaron representantes de los colectivos artístico-culturales Plata, Conciencia Afro, KAK, Volksroom, Post Collective, Larre, junto con la artista Katinka de Jonge y la facilitadora sistémica Juliana Simoes.

Corrección de textos: Alba Mayol (inglés) y Alfonso Palacios (castellano).

Diseño: Pol Pérez.

Impresión: Máquina Total (risografía) y L’Anacrònica (serigrafía).

Fotos de la publicación: Daniel Cao.

Este Glosario y la Catalizadora Circlusión han sido posibles gracias a la íntima colaboración y confianza de los siguientes colectivos culturales y artistas con base en Bélgica y España:

KAK corresponde a las siglas de Koekelbergse Alliantie van Knutselaars, una alianza de teatristas, manitas, músicxs, pensadorxs y otrxs tramposxs que organizan de manera horizontal sus propias condiciones de trabajo. K.A.K funciona como plataforma de encuentro y diálogo y como proyecto de búsqueda de nuevas formas de creación. Tanto sus métodos de trabajo como las formas de presentación cambian de un proyecto a otro para dar cabida a obras eclécticas e inclasificables en el ámbito de las artes escénicas, siempre entendiendo el teatro como una heterotopía, sin la obligación de un resultado y desde el deseo y necesidad de hacer cosas juntxs. 

Volksroom es un espacio independiente dedicado a la investigación artística sobre performance y danza ubicado en Anderlecht, Bruselas. Es un espacio abierto para procesos performativos que invita a todxs lxs curiosos a visitarlo, ofrece residencias para artistas, posibilidades de actuar, investigar o impartir talleres.

Post Collective es una plataforma autónoma de cocreación, coaprendizaje y activismo cultural creada por y para refugiadxs, solicitantes de asilo, ‘sans papiers’ y cómplices, que busca proporcionar oportunidades artísticas, de empleo y un entorno de colaboración para sus miembros, independientemente de su situación legal. Las formas generativas de diálogo y narración son la base del enfoque especulativo y experimental con el que Post Collective se aproxima a la relación arte + diseño con el objetivo de desarrollar alternativas y posiciones más allá de los sistemas dominantes de control y exclusión, a través de lo cual repensar y reconceptualizar críticamente un futuro juntxs como comunidad. 

Katinka de Jonge es una artista afincada en Ghent (Bélgica). Su práctica investigadora se centra en la reflexión y la definición, y se interesa en lo que sucede «entre líneas», estableciendo conexiones entre conversaciones breves, material de archivo y procesos discretos dentro y fuera de las estructuras organizativas y su entorno. Esto da como resultado instalaciones (‘site specific’), trabajos de audio y publicaciones. Katinka tiene especial interés en la práctica artística colaborativa y las iniciativas dirigidas por artistas. 

Conciencia Afro se configura como un espacio de encuentro para la comunidad afrodescendiente, africana y negra en España a través de sus culturas. Durante los últimos años, a través del Festival Conciencia Afro que celebran anualmente, su centro cultural en Madrid, publicaciones y red de apoyo, Conciencia Afro se ha consolidado como un espacio donde las asociaciones, proyectos y entidades africanas, afrodescendientes y negras se encuentran con el fin de seguir construyendo una comunidad heterogénea, transnacional y fuerte, y crear un lugar de empoderamiento para las diferentes voces y trayectorias que la componen. 

Plata es un lugar en construcción donde se organiza una convivencia en común y de lo común. Un lugar donde se invita a la comunidad a plantear líneas de creación, de pensamiento y de investigación, y en el que lxs artistas participan, como una familia más, del contexto. Para Plata lo más interesante es vincularnos a tantxs cuerpxs y saberes como podamos y elaborar lo que llaman una ‘estética del compartir’ a través de prácticas alternativas y otras formas para la colaboración y la exhibición que sean capaces de desarrollar formas de vida soportables, recuperando la alianza entre creación y el oficio de vivir. 

Antonio Gagliano es un artista visual argentino afincado en Barcelona. Sus proyectos entrelazan prácticas artísticas e investigación, apoyándose en el dibujo y la escritura para explorar las múltiples formas en que surge, se organiza y se difunde el conocimiento. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Nacional de Córdoba (Argentina), también tiene formación de máster en Teoría Crítica y Museología por el Programa de Estudios Independientes (PEI) del MACBA.

Larre es un colectivo feminista que utiliza la mediación cultural, la producción artística y la investigación para proponer procesos de transformación social con una perspectiva interseccional. Su organización se estructura a partir de la puesta en el centro de los cuidados, lo cual incide directamente en la articulación de los procesos y acciones que llevan a cabo, así como en las dinámicas de trabajo establecidas en el propio grupo. De esta forma, Larre busca generar un terreno común y plural desde donde poder señalar, cuestionar y reconstruir teorías y prácticas del/en el sector cultural actual. Larre es el colectivo que impulsa el proyecto Te( n ) cuidado.